《動漫人物繪畫精品教程》是專為動漫繪畫愛好者、零基礎入門者、插畫設計從業(yè)者打造的系統性精品課程，以 “基礎技法 + 軟件實操 + 風格細化 + 原創(chuàng)設計” 為核心邏輯，覆蓋動漫人物繪畫全流程核心技能，從頭部起稿、人體結構到服飾道具、上色打光，再到 Q 版角色與常規(guī)角色設計，層層遞進拆解繪畫難點，幫助學習者快速掌握專業(yè)繪畫技巧，輕松實現從臨摹到原創(chuàng)的能力跨越。
一、頭部起稿篇：夯實角色面部核心基礎
聚焦動漫人物頭部繪畫核心，細分性別與風格精準教學：系統講解正面臉型起稿方法，再針對性拆解女性 / 男性的側面、正側臉起稿技巧，明確男女臉型的輪廓差異與繪畫要點；單獨開設女生、男生臉型專項畫法，強化性別特征刻畫能力；拓展 Q 版繪畫分支，詳解 Q 版臉型與常規(guī)臉型的區(qū)別及頭部完整畫法，滿足不同風格創(chuàng)作需求，為角色塑造筑牢面部基礎。
二、人體與服飾道具篇：構建完整角色軀體與細節(jié)
深入解析人體結構與服飾道具繪畫邏輯，兼顧比例與動態(tài)：人體篇從 “火柴人” 基礎比例入手，逐步過渡到人體結構解析，傳授通過結構繪制正面人體的方法，并通過 3 個動態(tài)案例演示，教學習者基于正面人體拓展不同動作姿態(tài)；專項講解女生、男生頭發(fā)畫法（含男生頭發(fā)補充技巧），解決發(fā)絲刻畫難題；服飾道具篇覆蓋衛(wèi)衣、女仆裝、襯衫等常見服裝畫法，以及長槍、長劍、書本、花朵、魔法鑰匙等小道具繪制，其中融入 “打型法”“水彩邊界法”“色塊法” 等實用技巧，讓服飾道具與人體自然融合，提升畫面細節(jié)豐富度。
三、SAI2 軟件實操篇：從基礎到進階，解鎖軟件繪畫核心
專項突破 SAI2 軟件使用技能，適配數字繪畫實操需求：基礎模塊詳解軟件安裝、常用設置、筆刷效果，傳授線條技巧、選擇工具、尺子工具、圖層運用、蒙版實戰(zhàn)等核心操作，幫助零基礎學習者快速上手軟件；進階模塊聚焦高效學習方法，包括臨摹學習技巧、人物造型提升、人物動態(tài)掌握（3 個專項演示），以及簡單頭部、手部起稿方法，讓軟件成為繪畫助力，提升創(chuàng)作效率與作品質感。
四、打光與色彩篇：掌握光影與配色密碼，提升畫面質感
針對性突破光影與色彩兩大核心難點，讓作品更具層次感：打光篇先講解打光前的準備工作，再系統拆解頂光、底光、倫布朗光、左側方打光、背光等常見打光類型的光影分布規(guī)律與繪畫技巧，教學習者通過光影塑造體積感；色彩篇涵蓋色彩原理、色彩光影表達、上色理論、整體光影講解，專項傳授配色技巧及頭部、頭發(fā)、眼睛、身體、衣服的上色方法，包括膚色、眼睛細化、頭發(fā)漸變等關鍵細節(jié)，搭配多個上色示范案例（含衣服圖案繪制）與總結課，幫助學習者輕松掌握配色邏輯與上色技法，告別 “上色廢” 困擾。
五、Q 版人物專項篇：細化 Q 版風格，實現萌系角色創(chuàng)作
全面覆蓋 Q 版動漫人物繪畫全流程，從基礎到原創(chuàng)：講解 Q 版頭部、身體起稿方法，明確 Q 版人物特殊比例；拆解五官表情（常見表情專項）、頭發(fā)的繪制技巧，讓 Q 版角色更具萌感；通過正面、側面、45 度側臉畫法教學，完善 Q 版角度繪畫體系；配套原創(chuàng) Q 版人物起稿與完整繪畫演示，整合前期知識，幫助學習者獨立完成 Q 版角色原創(chuàng)，滿足萌系風格創(chuàng)作需求。
六、角色設計篇：從臨摹到原創(chuàng)，打造專屬動漫角色
聚焦角色設計核心能力，實現繪畫技能進階：專項講解男性、女性角色設計技巧（各 2 個核心模塊），明確男女角色的造型差異、氣質塑造方法；深入解析男性角色繪制要點，搭配角色動態(tài)設計專項（2 個模塊），教學習者通過動態(tài)展現角色個性；通過完整的角色設計案例，引導學習者將頭部、人體、服飾、光影知識融會貫通，逐步培養(yǎng)原創(chuàng)思維，打造具有個人風格的動漫角色。
課程亮點：精品教學，高效進階不踩坑
零基礎友好：從最基礎的起稿、比例入手，用通俗語言拆解專業(yè)技巧，搭配實操演示，降低入門門檻；
體系化完整：覆蓋 “起稿 - 人體 - 服飾 - 軟件 - 光影 - 色彩 - 設計” 全流程，一站式掌握動漫人物繪畫核心技能；
風格全覆蓋：兼顧常規(guī)動漫風格與 Q 版萌系風格，滿足不同創(chuàng)作偏好，拓展應用場景；
實操性極強：每個知識點均配套具體案例演示，學練結合，讓學習者快速將理論轉化為繪畫能力；
原創(chuàng)導向：從基礎技法到角色設計，逐步培養(yǎng)原創(chuàng)思維，助力學習者從臨摹走向獨立創(chuàng)作，適配興趣創(chuàng)作與職業(yè)發(fā)展雙重需求。
