中國花鳥畫有數(shù)千年的歷史，早在新石器時(shí)期，河南臨汝出土彩陶中的花鳥畫已簡潔概括地表現(xiàn)出獨(dú)特意境，時(shí)代的衍變，花鳥畫日見規(guī)范，五代、宋元之后已漸漸地形成了一個(gè)獨(dú)立的畫種，特別是文人對繪畫的介入，“以意為之”配之于詩文、書印，使花鳥更為完善，意境的表達(dá)、筆墨的揮寫、寫意的花鳥畫成了一代新風(fēng)，今天它越來越顯示出強(qiáng)大的生命力和藝術(shù)的感染力。
寫意花鳥畫的分類較多，主要有兼工帶寫、小寫意、大寫意、水墨寫意、沒骨寫意等，一般在生宣紙上著色落墨，也有在生絹、熟絹、熟紙上紙畫。
寫意花鳥畫從宋代的文人畫、元代的水墨寫意、明清的寫意畫派到近、現(xiàn)代文人寫意畫，無論形式還是內(nèi)容，都在繼承和發(fā)展的過程中存在的，與時(shí)代息息相應(yīng)，審美的觀念與情趣技法都有時(shí)代的烙印，小觀個(gè)人的風(fēng)格，大到時(shí)代的特色都有它內(nèi)在的聯(lián)系，我們學(xué)習(xí)寫意花鳥畫的過程中，應(yīng)該領(lǐng)略各時(shí)期、各類畫派畫家的表現(xiàn)形式和技法。了解寫意花鳥畫的精神實(shí)質(zhì)，繼承發(fā)揚(yáng)光大。
《風(fēng)景畫繪畫技巧》循序漸進(jìn)，教你如何捕捉真實(shí)的風(fēng)景元素。書中有將近600幅作品，包括很多小貼士和小建議。這些建立在豐富經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上的繪畫技巧必將幫助你取得巨大的進(jìn)步。
中國畫的一種。北宋《宣和畫譜·花鳥敘論》云：“詩人六義，多識于鳥獸草本之名，而律歷四時(shí)，亦記其榮枯語默之候，所以繪事之妙，多寓興于此，與詩人相表里焉。”在中國畫中，凡以花卉、花鳥、魚蟲等為描繪對象的畫，稱之為花鳥畫。花鳥畫中的畫法中有“工筆”、“寫意”、“兼工帶寫”三種。工筆花鳥畫即用濃、淡墨勾勒動(dòng)象，再深淺分層次著色；寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫對象；介于工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫。
歷代花鳥畫家輩出，如唐代薛稷的鶴、邊鸞的孔雀、刁光胤的花竹；五代郭乾暉的鷹，黃筌、徐熙的花鳥；北宋趙昌的花、崔白的雀、吳元瑜的花鳥；南宋吳炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代李衎的竹、張守中的鴛鴦、王冕的梅；明代林良的禽，陳淳、徐渭的墨花；清代朱耷的魚、惲壽平的荷、華喦的鳥；近代吳昌碩的花卉等，皆一代名手，綿延不絕。參見“四君子”。
竹子作為四君子之一，在中國花壇上高手如云，每個(gè)人都有自己的特點(diǎn)，體現(xiàn)了不同的風(fēng)格，現(xiàn)在有朋友問我如何畫墨竹，我就把我的畫法和大家說一下。
竹竿：畫竹竿我喜歡中間淡，兩邊濃的效果，具體做法是用筆蘸淡墨，把筆抹成扁的，再扁筆的兩邊稍蘸濃墨，一定注意水分不要太多，這樣可以從上到下，或者從下到上，一節(jié)一節(jié)的畫出竹竿。效果就會出現(xiàn)兩邊濃中間淡的樣子。
竹葉：畫竹葉，不外乎前輩所介紹的那幾個(gè)模式，人字、個(gè)字、分字、介字的組合。簡單的畫這個(gè)很容易，難就難再把它們組合起來。這個(gè)不要著急，先從最基本的畫起，慢慢的習(xí)慣了，就很容易找到自己的組合方式了。竹葉根據(jù)方向不同可以出現(xiàn)不同的姿態(tài)，要是想畫風(fēng)竹，就是把大部分的竹葉朝一個(gè)方向畫就可以了。
關(guān)于竹節(jié)和竹枝，我在這里就不介紹了。
