本套教程為輕松學彈吉他，學完本套教程之后愛好者能初步掌握吉他的基本常識、與吉他相關(guān)的基礎樂理，以及基本的演奏技巧。其內(nèi)容簡潔，線條清晰，方法系統(tǒng)，目的明確，入門快捷，能使吉他愛好者輕松融入其中，并迅速提高。因本書基礎方法系統(tǒng)，理論清晰，完成本教程可使愛好者全面長足的提高和發(fā)展，為達到更高程度奠定了可能。
在眾多浪漫抒情派的 指彈大師的作品中,特殊調(diào)弦是出鏡率非常高的一種表現(xiàn)手段,通過音階與和弦的變形已經(jīng)空弦音的利用來達到一個與眾不同的演奏效果.    在這本教材中,幾乎所有的樂曲與練習都用了特殊調(diào)弦,而非傳統(tǒng)的EADGBE的定音.請學員根據(jù)所對應的調(diào)弦進行練習.。
學習吉他，成為一個越來越好的音樂人和吉他手，這個過程其實是沒有終點的。你彈得越多，學到的就越多；而你學得越多，你在彈奏中能掌控的東西也就越多。
和“練習”這個詞比起來，我更喜歡用“彈奏”這個詞。所謂練習，只是指彈奏這種樂器；當很多人對“練習”這個詞心生厭倦的時候，“彈奏”聽起來就比較令人愉悅。在初級階段，我覺得最好是學習和彈奏自己喜歡的旋律，當你打下一定的基礎之后，我相信你就能領(lǐng)悟到彈奏音階和練習的樂趣，因為你將能感覺到它們是多么有用。
回想我自己這些年，只要我拿起吉他，我就總能夠?qū)W到點什么，或者就是可以在之前不解的問題上茅塞頓開，從未例外。就算我只是拿起吉他來，無意識地彈奏一些和弦或樂句，我也往往能冒出靈感，得到一段新旋律。
我并沒有接受過正規(guī)的課程，我只是從我媽媽那里學會了幾個“空弦和弦”。我識譜是從我父母在蒙哥馬利•沃德（Montgomery Ward）的書目上訂的一本書開始的。在那個時候，我們沒有錄像機，也沒有錄音機，所以我只能夠去聽收音機，我甚至練到可以聽出收音機里哪些音和我的吉他音相近。我還看吉他手的演出，然后憑腦子記住他們的手指在指板和琴弦上的位置，我就是用這種方式來學和弦的。
學習吉他無非一開始就是左手和右手的問題，我碰到很多技術(shù)到一定的時候就很難提高的朋友，因為本身學習的時候可能就中毒太深了，老師怎么說怎么做，書上怎么寫怎么做，要知道一個人的手指條件不一樣，出現(xiàn)偏差是必然的，但是一個準則就是自己的覺得舒服，自然，就行。和弦按的不能太深硬，一般除非古典吉他，是不需要和弦太過垂直的，在電琴上我們甚至需要講手指倒下做一些不要的弦的制音工作（mute），特別是民謠，當你在唱的時候一定要手指很放松，才能很輕松的換和弦。
       左手：虎口可以輕輕的托在后面，上下幅度可以根據(jù)自己的舒適度來調(diào)節(jié)，手指按的位置以不碰到別的弦為民謠的一開始的基本準則，在高級的演奏里面很有很多制音（mute）的，同時小指那里的應該是外掌 不能貼在琴頸上，要給他充分的“呼吸”，要稍離開琴頸。        右手：右手的大拇指，食指，中指，無名指，小指 吉他上命名：P   i m a ch
一，是讓你的食指，中指，無名指 的指頭應該并齊（因為弦基本是一個水平面，不可哪個指頭長或者短）
二，是手指要并攏（因為你在分解和弦的時候，彼此手指相互輕輕摩擦能讓彼此手指容易找到弦的位置）。
三，我要強調(diào)的是大拇指要伸出其他三指的位置。縮在里面，在一開始沒多大影響，但是以后要進行大拇指的SLAP技巧就徹底歇菜了。要知道大拇指承擔了一開始 4   5   6 三個弦的任務，必須將他釋放出來。
四，和左手一樣，小指哪里的應該是外掌 不能貼在琴弦上，要稍許抬起，要給右手也充分的呼吸。 
       有了這雙能“呼吸”的手，我們就具備了 練功的根基，當然我們每個人的手指條件不一樣，可以根據(jù)自己的手指的舒服和舒適適當?shù)恼{(diào)節(jié)。